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发信人: didifish(迪迪鱼-灵歌) 整理人: joantu(2002-07-05 08:57:11), 站内信件 |
| 断断续续读完了川端康成的这两部作品。
《雪国》： 一个生活在大都市的男人岛村，在品批的雪国的旅途中结识了在大都市做过女侍的姑娘驹子，并且碰撞出爱的火花。后来，驹子为了给自己的师傅的儿子--曾经和自己产生过朦胧感情的青年行男赚钱治病，当了艺妓。而另一个姑娘叶子此时陪伴在行男的身边。行男死后，驹子继续以艺妓为生，叶子在一次意外的火灾中丧命黄泉，而到村始终没能走出现实的残酷和环境的美丽交错编织的彷徨。 通篇以雪国的冬秋为背景，雪国冬天漫山素裹，给人一种无垠的冷意。而酒宴，点着的被炉，姑娘发红的面颊，恋人的体温都在上述的冷感中又渗漏出缕缕的热气。作者也许是在暗示着，寻美者岛村在现实与理想的对峙中艰难的挣扎。作者笔下的主人公的生活意境是美的，但这种美又有很大的幻念性。文章起始作者就说：“岛村看见这种悲愁，没有觉得辛酸，就象是在梦中看见了幻影一样。大概这些都是在虚幻的镜中幻化出来的缘故。”在文章的延续中，讲到驹子对生命之美的热切追求的时候，又反复的用到--徒劳--这个词。而在文章的结尾，说岛村试图接近受叶子之死刺激而疯狂的驹子的时候，说道：“岛村企图靠近她，不料被一群汉子连推带揉的撞到一边去，待岛村站稳了脚跟，抬头望去，银河好像哗啦一声，向他的心坎上倾泻了下来。”这不正是岛村寻美之梦破灭的暗示么？ 驹子和岛村面对这场无望的爱情，不顾一切的相互胶着着。当爱的意境之美已经超越了爱作为一种行为本身的价值时，爱就已经上升成为一种生命的信仰。而这，正是川端康成试图表示出的东西。作为“新感觉”派的宿将，他曾说过：“就是宗教在人生和民众中所占据的位置，到未来的新时代，将有文艺取而代之。”川端的唯美和虚无在《雪国》中得到了集中的体现。 那对生命深处美的期冀，是一种生命的咏叹。也许当对生命的思考停止的时刻，这咏叹就会嘎然停止，美的天空会崩溃，数不清的碎片化成流星，将最后的美留给我们这些仍憧憬着的人们。 《古都》： 相比于《雪国》的冲突式的叙述方式，《古都》则显得稳静了许多。《雪国》中的驹子和岛村之间始终存在的细小的冲突，而人似乎是在刻意创造着碰撞以打破沉寂的生活。而《古都》则始终以平静追寻为主基调，在平静的生活画卷中展开情节。《古都》的笔触轻而淡雅，那是一种更为迷人的美。千重子和苗子的相遇又相离，似乎在暗示着什么。是对人生的感叹么？那无常的聚散，那悲喜的逆换，似乎都是人所无法选择的。除了坦然的面对，我们又能作些什么呢？就像川端在结尾写的一样：“千重子抓住红格子门，目送苗子远去。苗子始终没有回头。在千重子的前发上飘落了少许的细雪，很快就消融了。整个市街也还在沉睡着。 ---- 
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