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发信人: marco_0708(Marco恋上广岛) 整理人: marco_0708(2004-03-18 15:11:58), 站内信件 |
| 关于日本导演北村龙平
亚洲动作片的新天地：来自地狱的北村龙平 亚洲动作电影不仅深受观众的喜爱也逐渐成为了一种独特的类型片种。而它的创始者香港更是借此平步青云从此在电影界扬眉吐气。它不仅敲开了国际电影市场的大门，也使一干香港武星登上了国际舞台。七十年代的李小龙神话掀起了世界性的功夫热潮，而邵氏武打片在今天仍被传诵。塔伦蒂诺[杀死比尔]正是蕴涵了多年来对东方动作片的致敬。而袁和平的中国武术更是通过红得发紫的[骇客帝国]传遍世界各地。成龙的功夫喜剧打入好莱坞后虽然大不如从前但也不失票房保证，倒是香港的本土动作片一片萧条。徐克的[散打]没让观众满意，而脱离徐克后的程小东成就不大，甄子丹尝试动作导演并非是明智之举，偶像们的花拳秀腿比之甄子丹本人的腿脚魅力相差甚远。由元彬加盟的韩国古装片[清风明月]也未因中韩武术的融合而显出优势。去年的一部泰国动作片[盗佛线]，其硬桥硬马的功夫桥段让香港武打片倒吸了一口凉气。这种感觉香港失去很久了，倒是名不见经传的日本动作片出现了一线生机。 [杀死比尔]不仅向邵氏武打片和李小龙致敬，同时也向日本的深作欣二致敬。和港式武打片一样，日本武士片也经历了几个阶段。早年从黑泽明到“带子雄狼”，从“座头市”到深作欣二的时代剧，武士片一直荣登日本的娱乐片之首。在海外也拥有众多的影迷，然而稍逊港式武打片的是，九十年代它逐渐走向了衰退。此时不仅鲜有重量级的卖作大片产生，新生代导演更是很少涉足此地。去年年初深作欣二的与世长辞，以及时代剧复古风的刮起，才使观众稍稍把视线转移到武士片。尽管如今的特技比之当年已大有长进，然而平山秀幸翻拍的[魔界转生]比之昔日的深作欣二却相差甚远。而北野武的[座头市]也并非走纯正的动作路线。专业散打运动员和拳手参与的[勇武传][凶气之樱]虽然多了几分实战的武术，也难逃失败的命运。倒是对动作片一直情有独钟的北村龙平取得了实质性的胜利，他由独立制片快速上位，既有小众“北村迷”的拥护也不失大众的欢迎。他的[安云]更是说明了一切。 1、动漫文化根基---新生代的挑战 传统的武士动作片注重氛围的写实，它不同于港式武打的飘逸花俏，常以刀肉相接的紧迫感给观众心惊肉跳的记忆。然而北村龙平的动作片并非走传统的武士片路线，与港式武打也是大相径庭。他以全新的概念化元素重新定义了动作片中曾被淡弱甚至被忽视的环节。在另一种写实的极端境界内，甚至会添加西方式黑色幽默的调侃。这种东西方文化兼具的动作影像，宛一种感官注视着世界文化的相互渗透和糅杂。从而也开辟了一条崭新的后现代动作片路线。 日本是个拥有很强民族文化和地域特色的国家，然而随着二十世纪西方经济文化的大量涌入，本土文化经受不断的洗礼和演变，形成了一股全新的现代东方文明。日式动漫就是此间的产物之一，它不仅在国内开拓出一个崭新的空间，反之也影响了西方。北村龙平就是在这股新生代动漫游戏的热潮中长大并深受影响，或者就如同日本其它新生代年轻人一样，代表了他们的价值逻辑观。于是他并未延续和继承传统的电影理念，而以截然不同的电影方式努力把动漫文化的根基融入到电影影像中。或者说他试图以动漫的轮廓重新诠释电影文化并创造出一种全新的镜头语言。 漫画改编成电影早已不是什么新鲜话题，成功的先例更是数不胜举。去年就连我们也尝到了甜头，几米的[地下铁][向左走，向右走]和朱德庸的[涩女郎]大获全胜，也使影视中的一派漫画光景好不热闹。而日本更不乏众多动漫风格的导演，如石井克人、冢本晋也和石井聪互。八十年代的石井聪互曾以尖锐猛烈的影像开创了此类动漫风格电影的先河。九十年代他的[八万伏特霹雳神龙]和冢本晋也的[铁男][东京铁拳]更是把此种视觉电影发挥到至极。但北村龙平的动漫风格又与他们存在着分歧。如果说“铁男”“霹雳神龙”等片带有着重工业都市浓厚的金属味道和质感，那么北村的动漫理念更着重于血肉躯体的剖析。 2、他来自地狱---北村流的形式动作美学 北村龙平生于1969年，曾留学于澳大利亚。27岁那年独自完成了短片[去往地狱]的拍摄，从此开始了导演生涯。4年后拍摄[去往地狱]的续集[生死相对]为他赢来了国际荣誉。近年来作品不断并颇受欢迎，被日本冠以“新锐导演”的称号。去年的[安云]一片更使他达到了事业的顶峰。 纵观北村作品，总是和动漫电动游戏等文化脱离不了关系。他把高桥努的漫画《地雷震》和《HIGH SKY》分别搬上了大荧幕，[安云]改编自小山雄的同名漫画，而[生死相对]则是他向电动游戏“生化危机”的致敬。当然这些和他本人热衷于动漫和电动游戏有很大关系，有趣的是今年他还应邀为经典游戏[合金装备：孪蛇]拍摄VG动画，算是圆了他的一个梦。 也许你已经习惯了港式武打中或犀利或华俏的动作场面，也许你会责怪北村对真功夫的外行，但这些丝毫不影响你欣赏北村风格的动作片。如果仔细留意你甚至会发现影片中出场人物摆的造型甚是熟悉。其实这些正脱胎于日本的格斗游戏，CAPCOM的《街头霸王》，SNK的《拳皇》和《侍魂》。格斗游戏里人物搏斗前瞻的“对峙”造型被北村升华到电影中。 北村龙平对格斗的场景、挑战者的造型、以及音乐的氛围大力渲染，打造一块近乎理想化游戏化的空间衬托主角的决斗。而这种对“格斗前奏曲”的营造也正是北村龙平的杀手锏。他经常会选取森林的空地，倾斜而下的山坡，封闭的地下室作为战斗地点。极其注重氛围的搭建，而相对而言格斗的过程和武术的设计倒成了次位。 为弥补武打设计的相对薄弱，北村注重摄影和剪切的功效。而他的此种手段也确实营造了绝美无伦的视觉画面。他的御用摄影师古谷巧借鉴发挥漫画的构图，创造出炫目而又有节制的新生影像。[安云]中有一段美女丸和安云在悬木上对决的镜头让人过目难忘，此间的画面以悬木为轴心纵向旋转了三圈，给观众宛如乘坐过山车般的天旋地转。这在以往的日本电影中是史无前例的。在一组武士撕杀的远景长镜头中，北村龙平把战斗中喷洒出的鲜血雾化而慢放，竟然创造出中国水墨画般的唯美意境，难怪有人称之为暴力美学。 石川忠的重金属音乐曾在听觉上同样给了我们[铁男]的工业咆哮，北村龙平的电影配乐也继承了前辈的电子乐节奏。而此类音乐也是日式视觉电影的一贯特色，从石井聪互到冢本晋也，新生代的电子配乐总是跟此类先锋影像相辅相成。 3、视觉影像的革命----鲜血膜拜者 港式武打片和日本武士片有个本质上的区别。前者常以暖淡和虚化的手法控制适量的流血，如徐克电影中的主角脸上往往是沾不到血迹的。而后者对鲜血的运用就显得没有节制甚至失控，血流成河鲜血四溅的镜头比比皆是。北村龙平完全继承了前辈的传统甚至还把它发扬光大。而他对血肉横飞的直观描述和过度迷恋又让人联想到[群尸玩过界]等西方cult主义致极影片。 其实观众对日本的cult电影不算陌生，如被传得沸沸扬扬的[杀手阿一]和[切肤之爱]，曾经一度挑战你我的心理承受能力。然而它们在日本cult界就成了小儿科了，还不算纯正的cult片。如果你接触过诸如[豚鼠][All Night Long]等地下实验电影后才能了解此间的境界。而作为日本主体文化媒介之一的漫画，在此间的造化更加深邃和极端，几乎就是此类电影的理论基础。如《Stacy》《孔雀王》等非主流漫画。 前文提到北村龙平深受动漫风潮的影响，于是他在电影中继承和吸收cult漫画文化是理所当然的事。从而也使他具有与大卫林奇、杨德洛维斯基等超现实主义cult片大师截然不同的风格，或者说他在推动和完善着日式的cult电影。 [安云]中的“百人斩”，[生死相对]中的“魔界森林”，他努力营造着一个体无完肤却又相对和谐的另类空间。在生命变得一文不值之际，便不需以客观的逻辑和价值取向审视世界，于是他抛弃现实的价值观而游戏般的操纵影像世界。从[去往地狱]中尸体复活的创意，到[生死相对]中对丧尸群的愚弄杀戳，尽显黑色幽默。 他常常会去关注一些特殊的极端声响，近乎夸张的处理那些本该微弱的声响。如器官渗血的冒泡声，搏斗者的喘息呻吟声等。在[生死相对]中，心脏的跳动声使观众进一步探究到角色的内心世界，也展现出决斗者那股颤栗又带有一丝兴奋的疯狂神态。 动作片作为商业类型片的一种，剧情往往是为动作服务而显得被动。所以有的动作片剧情要么异常薄弱要么陷入模式化的套路经不起推敲。然而在北村龙平的作品中大可不必为此担忧，他的作品或者是剧情严密到无懈可击，或者因意境的回味无穷而完全剥离掉剧情。就相当于游走于“零”的剧情和“丰满”的剧情两个极端境界。[生死相对]就是走了“零”剧情的路线的典范，虽然整部戏的剧情刨除动作外几乎是零，但片尾处关于“生死轮回”一笔却使影片提升到另一种“宿命论”的意境。[安云]则是后者“丰满路线”的佼佼者。片中有一段以一挡百的屠城血战戏（俗称“百人斩”）。有的观众要疑惑：“单枪匹马的少女如何有耐力敌得过几百个大男人的围攻？”这里有一点肯定的前提是少女不是超人，那几百人也不是行动迟缓智力缺陷的丧尸（可参见[生死相对]）。首先在此地北村绝不像其它动作片那样否定和忽视枪炮的威力，而高手得此物更可左右逢源，于是安云以此获得了成功可能的第一步。为了进一步写实，北村设定出敌人内部的矛盾。浪人杀手帮与武士帮之间内哄而自相残杀的原因合情合理，于是进一步助长了安云的获胜。而设计出嗜血的美女丸和“自残三人帮”等歇斯底里的人物不仅能完成极?寺呒 淖栽财渌担 杂谇榻诘纳 赂 瞧鸬搅舜呋 笥摇? 日本动作片中也有专业级的人员负责武术指导，他们被称之为“杀阵”。但与香港武术导演不同的是他们不直接参与影片的制作，只在幕后负责动作设计和顾问。而九十年代至此，日本已经鲜有年轻导演涉足动作片的领域，北村龙平的出现弥补了这一空缺。03年不仅他的[安云]和[死者回归]票房大热，10月的[荒神]又打败了另一位颇受欢迎的导演堤幸彦的[2LDK]。名副其实成为了日本最受瞩目的年轻导演。他也希望把自己的风格动作影像带到全世界，目前已经和美国公司签定了片约，有可能成为打入好莱坞的第一个日本类型片导演。 原载于《DVD电影评介》04年2月刊 ，未经许可，谢绝转载 ---- 
海湾对面的哈瓦那--Wim Wenders |
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