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发信人: burnwall(炙蓝) 整理人: yefat(2004-03-12 15:02:34), 站内信件 |
| 听bill evans的感觉就如思绪与他的琴音一起跳着华尔滋。不轮是那张
《waltz for debby》还是他死前一周的连续八天在旧金山keystone korner的演 奏会的现场录音《Consecration》和《last waltz》。他就是爵士音乐里的华尔 兹舞者。 从戴着黑边框眼镜在miles dvais乐团里为人共知以来，他一直都是那样斯文而 雅的，就算后期他留着满面的胡子也是一派文人学者的样子，一如他的钢琴一 样，印象派烙印也同样印在了他的外貌上。在<kind of blue>那里很容易就印证 了evans才华，和在唱片里无以复加的重要作用。miles davis忧伤式的叙事和 john coltrane火辣的铺陈下，他如冰点一样音色在后面架设着整个曲子的结 构，留白时候让其他乐器填入顺利得如润滑油于引擎上的完美作用。如果想确实 知道evans在这唱片里是否如我所说，最好就是再重听一下这张唱片，留意听听 第二首由wynton kelly负责钢琴的frddie freeloader和其他都是由evans负责的 曲子的区别。想来evans的才华应该在更早的时候就出现的了，因为miles davis 的乐团从不会栽培一个新人的。能到他团里的人物之前的才华一定是要成熟的。 离开后miles dvais后就马上进入了他的最为辉煌的trio时代，他和bass手 scott lafaro还有鼓手paul motian所创造的传奇一直影响着后来的trio，而 scott lafaro的不幸更加为这个经典的trio增添了传奇色彩。60年， ornette coleman的自由革命精神突然在整个爵士界爆裂，当时接受的人并不会 怎么的多，bill evans trio是比较早接受这种革命精神的，bass手 scott lafaro于59年开始就和ornette coleman 有着紧密的合作，而那张标志性 的《free jazz》也有他也参与其中，这张唱片除了标准的ornette coleman的四 重奏外，更集中了几个当时最为革新的人物在内，听一曲first take就能知道 scott lafaro相对于charlie haden的优越性区别。从这时起bill evans trio就 开始融入了自由概念的三角对等关系，他们在一个调式曲子底下进行复杂密集的 和弦和完全各自现场时的技术释放。 
上面都是bill evans伟大的时期，而给我听到他最伟大的时候就是他死前的一个 星期在旧金山的这间keystone korner的连续九天演出，从1980年8月31日到9月 8日。这次演出的录音发行了两套唱片，一套是下午的录音《consecration》，另外一套是晚上的录音《last waltz》。 
从照片可以看到bill evans的手是非常肥大的，我记得南方都市报逢星期一都会 有个叫“雅乐”的专栏，曾经三翻五次的说到肥大的手对弹钢琴有着如何先天的 优势。每个钢琴家都会非常的爱惜自己的一双手，除非是有着非常痛苦的捆绕不 得不伤害自己用来也钢琴相恋的手。bill evans在很早的时候就和很多的乐手一 样的沾上了毒瘾。70年代开始他就用针液注射手臂，年久后他的右手由于长期的 接受药物而造成了神经的损坏。而这相片里我看到他的手并非是肥大而是臃肿 的。 那样的他在钢琴上的驾御不是要大为退减了吗！结果当然是相反的，他在六十年 代的印象派弹奏已经被他抛弃的完完全全的了，取而代之的是融合了更多的现代 主义在其音乐当中。一只手的主题与即兴，另一只手的低音部和和弦的精确有 力，时而又左右作用的交换，对于早前看到篇文章说到他因为毒品对他右手伤害 而用右侧身体来支配右手在琴键上的按触，只用左手灵活的搭救。实在觉得可 笑。 一直以来bill evans的弹奏都以内省的印象刻印大多数听众脑里，其实对音乐影 响最大的始终还是scott lafaro，他提倡音乐是愉悦的、高亢的、和富有旋律 的，在他死后，evans也从内省走向明朗。在这两套录音里完全听不到重病对他 的捆绕，我只听到他乐观、他从容、他自信。waltz for debby他只弹了一次， 在第八天9月7号，他就弹了一次。和scott lafaro一起的trio已不复存在，所以 一开始他就非常scott lafaro式的solo来，而真正是代替scott lafaro的 marc johnson却无法愉悦起来，这时间的情形反过来内省的是bass手。 有人说bill evans的风格一直都是延续60年时候的，其实是没有理由的。他甚至 将现代无调性音乐大师勋伯格的十二音列融入到他的作品当中，可惜的是我没有 接触过勋伯格的作品。未能知到底是如何一种风景。但在这几天的演出里，好几 首曲子都是无调性的，或者说他的无调性改编和即兴。如演出最多的 “nardis”，九天演奏了六次，时间从7分钟到19分钟不等。还有“five”都是 比较明显的，当中的断裂音，破碎音，更甚者就是他居然象cecil taylor的一样 耍起神经质的敲击键盘。只是他的无调性也好神经质也好，bill evans的琴音质 感永远不会丢失美感，和所有作品一样的—“美丽”。 其实听bill evans没有必要要去分析或了解他的音乐结构，技术成分还有他的身 体状况。只要他的弹奏开始，你就准备好将你的听觉交给他，让他带着你的神经 一起华尔滋。就如我这几个星期来的每次让这两套最后的华尔滋舞个不停。 1980年9月15日，bill evans终于停下来了，距离我现在听的CD录音时间只有7天 时间。等音乐放完我也该停停了，去珍惜一下眼前的人了。 |
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