发信人: donimo(My Hue and Cry)
整理人: donimo(2002-08-03 13:25:00), 站内信件
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Mouse On Mars是由德国Düsseldorf的Jan St. Werner和Andi Toma组成的电子二人组。他们最早是在一次死亡金属的演出中偶遇的，后来，他们将自己早期的一盘磁带DEMO寄给了伦敦的TOO PURE厂牌，逐渐引起评论界的注意。像大多数的电子组合一样，Mouse On Mars的音乐是很难用语言来准确描述的，但他们却拥有一种独特的、有组织的声音结构，这种离奇悦耳的音乐使乐队很容易的与其他乐队区分开来。他们就如同驾奴着数字碎肉搅拌机的两个音乐神童，肆意变换和扭曲着声音，混着重磅的Techno节奏、频密的打击节奏与Jungly cut-ups、排山倒海的气浪与响亮的调制回响喷射出一种异国情调的音景来。
《Vulvaland》是Mouse On Mars于1994年在Too Pure发行的首张唱片，也是最让人兴奋、最简约的一张。专辑的七首作品，节奏被抽离，旋律像是被封装在扭曲失真的薄雾里。贝司部分就如纯粹的正弦波，仿若汹涌流动的电流。乐队并不反对人声，但却不是常规的使用方式。“Elli Im Wunderland”就包括了扭曲的人声，用外语的方式放慢变低。而“Die Seele Von Brian Wilson”则明显融入了Brian Wilson的一些加速的声音碎片。就个人而言，最喜欢的是“Chagrin”和“Future Dub”，前者构建在典型的慢速MoM合成器声音之上，合成脉冲怪异得犹如四射的舞台灯光。简单轻快的鼓机，半睡眠状态的法语人声采样，勾勒出一幅咆哮的电声干涉与冲撞的噪音回响的音景，太出色了！“Future Dub”犹如爬行的机械昆虫，婉若水晶的人声、清晰震撼的鼓声、Bongo（一种用手指敲的小鼓）节奏、断续的风琴序列回响、通俗的夏威夷吉他旋律，一切给人冰凉的感觉。
《Ioara Tahiti》是他们的第二张专辑，延续了Mouse On Mars的音乐特性。歌曲变得短小而繁多，整体上更轻快和自信了，充盈的幽默感保证会让你有个好心情。这次，他们更是采集了来自全球各地的声音。“Stereomission”里的日本人声采样变异变调成失真的Reggae节奏；在“Schunkel”里人声则突降为Solo，断续失真得有如不断扭动收音机旋钮发出的噪音。这张专辑比前作更能昭示Mouse On Mars音乐的前进方向。高速扫掠而过的打击器乐混着Drum n' Bass节奏运用在“Bib”里，也是专辑的一首单曲。极端诡异适合跳舞的回响节奏、高压音景序列、合成的鸟鸣，疏离的70年代人声高涨又衰落，既而有高涨--衰落，混着背景里的德语发音（Jan and Andi?）仿若从廉价单放机响起的音景。这只“火星老鼠”显然很喜欢他们的音序器产生的MIDI在歌曲里制造出一种随机的元素来。基本上，他们让音序器处理复杂的程序，因速度滞后而丢失某些信息，从而产生一些令人意想不到的特殊音效来。这种让人着魔的方式赋予歌曲以人性。
经过低产的一年，Mouse On Mars与Kraftwerk的Wolfgang Flür合作，结果便成了这张专辑《Autoditacker》。在唱片里，我们很难找到一些特别的东西了，仍然继承了一派德国的电气之声。狂热的、旋转的、相似的Jungle节奏可清晰在歌曲中找到，歌曲像混着数百种不同的声响。“Dark FX”里断续的卡通狗吠与德国/英国的人声、背景里电视游戏融合着在墙壁间弹跳。“Schnick Schnack Meltmade”则是运用EP“Cache Coeur Naif”与Stereolab的Laetitia Sadier人声制作而成的一首Remix版本。专辑里还有几首氛围作品的元素来源于Jan St. Werner另组的乐团Microstoria的歌曲。总之，这是一张不可忽视的好唱片。
这是Mouse On Mars在自己的厂牌Sonig旗下发行的第一张唱片，是在《Autoditacker》放行不久后由Sonig推出的，仅有vinyl版本。唱片收录了MoM在Mille Plateaux的合辑《In Memoriam Of Gilles Deleuze》、Sub Rosa的合辑《Folds And Rhizomes For Gilles Deleuze》以及他们后来的Remix唱片《Double Articulation》里发行的歌曲。专辑很适合作为这队德国电气组的入门唱片。你能从唱片里获得奇妙的感官享受，智能的机械声响、扭曲的电声如断裂的管道喷涌出的水花，交替充盈你的耳膜。LO-FI节奏、电气声响与杂乱氛围的融合让你体验到其作品结构的精妙。他们让机器发出的声响富有组织和生命力，在我的眼里，他们超越了Autechre所制造的机器声响。
趁着《Instrumentals》的热力，Mouse On Mars又推出了专辑《Glam》。唱片依然与前作具有连贯性，也许是他们最成熟的作品。作为一个Mouse On Mars的发烧友，宁愿买较贵的附带3首bonu track的日本版本。与vinyl版本相比，唱片中的歌曲似乎重新编辑过，包括长段的引子和其他一些显著的延展。富有弹性的正弦波bassline、断续的节奏衬着模糊的声音是他们冷漠的特有标志。“Tankpark”和“Pool, Smooth and Hidder”是潜意识的氛围作品。“Funky Tiste”则是建立在稀薄鼓点、噪音脉冲、摩尔斯电码式的咿呀声和静态长波基础上的催眠曲。“Litamin”是另一首孕育着灿烂吉他滑音的梦幻般经典杰作。“Glim”是 EP《Cache Coeur Naif》里的另一个版本，包含了大量的音源。这是张经典的现代电气音乐唱片。
Lithops是Mouse On Mars成员Jan St. Werner私下的绰号。专辑《Uni Umit》集合了他在1994至1997年间录制的作品，也是原先仅出版vinyl版本的再版CD，这次则是在Jim O'Rourke的Moikai厂牌下发行的。像《Glam》一样，唱片也额外附送了几首歌曲。Lithops还在厂牌Eat Raw下发行过另一张专辑《Didot》，这是张充满刺耳的时钟式告警声的唱片。而《Uni Umit》则是类似Mouse On Mars近期的成熟而富于流动性的电气声响。我们不禁猜想，Jan St. Werner实际上负责了整个乐队的声音设计。唱片没有歌曲名，仅有8首用数字标明的作品。从某种意义上说，第三首几乎不存在，歌曲仅有些背景噪音与电话铃声。第五首是最讨人喜欢的，诡异的Groove混着错位的劣质磁带回响渐渐衰落。第六首以抽象交织的噪音开始，既而带出刺耳的铃声反馈，甜蜜破碎的合成器音景，最后在轰隆隆的工业噪声中结束。第七首带着抽象泡沫的冗长曲子。第八首以低能原子的金属拼贴结束整张唱片。在这里，Jan St. Werner向我们展示了他更实验的一面。
关于Mouse On Mars的文字皆转于三分钟的信仰：http://3min.yeah.net |
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