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发信人: zjwld(煮夜书生) 整理人: fan_z(2003-06-02 09:00:19), 站内信件 |
| 《麻姑仙坛记》与颜真卿：五
五．颜真卿的书法艺术管窥 颜真卿，一位书坛的巨灵。千百年来，唯此公可比肩书圣王羲之，雄视阔步于书坛。 书学自秦代统一文字，及至稍后的汉代，逐渐成为一门独立的艺术。经历两晋、南北朝、隋代的南北融合，发展至唐代，无论理论与技巧均已达鼎盛，篆、隶、行、楷、草各种书体大家辈出。及至今天，仍有很多书家及其作品对现代人研习书法产生着巨大影响。李阳冰的篆书，陆柬之、孙过庭的行书，虞、欧、褚、颜四家、柳公权、钟绍京的楷书，颠张醉素的草书，等等，这些都仍是现代人学习各种书体的首选临习范本。 凡及楷书，言必称初唐四家，就是虞、欧、褚、颜。或者有楷书四大家，就是欧、颜、柳、赵，此四者，其中“赵”是宋元之间的赵孟俯，此四家皆已成体，这里提到的两种分法所含之六家，以颜真卿和柳公权对后世影响也最深远，颜真卿更是其中最富革新精神的大书家。 但对于颜体，我一直有一种特殊感觉。这种感觉的变化恰巧反映了我对艺术的领悟。幼时习书,见到柳公权的字，就是江西美术出版社出版的《柳体大楷字帖》，爱不释手，最喜欢那种梯形的点和尖刀一样的露锋，后来又见到颜真卿的楷书，也就是《颜体大楷字帖》，里面的字我却总也喜欢不来，颜筋柳骨乃齐名的两大楷书，但颜体当时给我的感觉，笔画总是笨笨的，就像一个人穿着过于肥大的裤子，而在结体方面，因为经常练习柳体，我已习惯中宫紧宿、四面开张的结构，对于颜体的外紧内松，总觉得过于方正刻板。后来见到《多宝塔碑》，也开始有点喜欢颜体了，其实是幼时鉴赏能力实在太有限，现在看来，《多宝塔碑》是颜字中匠气最浓的一部作品，甚至不能称之为“颜体”。后来练了一段时间，感觉《多宝塔碑》里的字虽美，但相比柳体，笔画、结休、及变化都差很多，又对颜体失望了，还是练回了柳体。 其实颜体的形成，经过了几乎几十年的历练，才稍成自己的面目与气候。继之以又数十年功力百般锤炼、充实，使得“颜体”形神兼具。而其晚年犹求炉火纯青．三神人化的境界。“颜体”终于在书坛巍然屹立。书店里有很多滥竽充数的字帖，名为颜体，里面就是《多宝塔碑》。现实生活中，很多人一提颜体，也就是《多宝塔碑》，其实这是很不准确的，《多宝塔碑》是早年作品，此时颜字传统气息还很浓，雄强不足而媚俗有余，距离真正的颜体还有距离。我个人认为，最具代表性的颜体是《颜勤礼碑》，我最喜欢里面的字。如附图。 当然我喜欢的还有《大唐中兴颂》、《麻姑山仙坛记》、《颜氏告身》。《麻姑山仙坛记》（如附图）。《鲜于氏离堆记》也是非常美的（如附图）。 真正意义上的颜体，如果说法再严谨些，就是我本人所理解的颜体，从笔画上说，提按之间，凝重而舒和，已经非常的灵活多变，巨细皆有法，不再像前期作品有那么浓的“匠气”。从结体上说，方正端庄，稳健厚重，中宫宽绰，四周形密，不以重心欹侧取势，不以左紧右松取妍，而像篆隶以对称的正面形象示人。在布白上，字间栉比，行间茂密，以形密取气势，不以疏宕取秀逸。既至此境界，颜真卿已一扫初唐以来的那种楷书风貌：前者侧，后者正；前者妍，后者壮；前者雅，后者宜；前者瘦，后者肥；前者法度深藏，后者有法可循；前者润色开花，后者元气淋漓。真可谓变法出新意，雄魂铸“颜体”。颜体之端庄美、阳刚美、人工美，数美并举，幽为后世立则。 颜真卿书法境界，经过了博采众长、兼收并蓄之路，集五百年雄健派之大成，而又最富革新精神，卓然自成大家。历来学书的，大都由颜入手，无论直接或者间接的，他都深深的影响着每一个后来者，在这方面其实超过了王羲之，个中原因，我查找了各方资料，加于自己的观点，整理如下： 一．家学渊博：颜真卿为琅琊氏后裔，家学渊博，五世祖颜师古是北齐著名学者，著有《颜氏家训》。颜师古的祖父颜之推工书，且精于书学。自南朝以后，真卿祖上多以草隶篆楷为时人所称道。在颜真卿的同辈之中，如颜曜卿、颜旭卿等也在书学上造诣精湛，工草隶篆籀。因此颜真卿所受的书学影响深厚，颜家书学传统对他很有激励作用，他甚至认为“及至小子，斯道大丧”。故颜真卿定下要在书学上“齐于古人”的目标，有其多方面的思考，其中包括对颜氏一族书学传统的光大。 二．精湛的书艺：颜真卿刻苦习书，少时家贫缺纸笔，用笔醮黄土水在墙上练字。初学褚遂良，后师从张旭得笔法，又汲取初唐四家特点，兼收篆隶和北魏笔意，还从民间书艺中广采博取。沙孟海等还认为，颜书的雄厚凝重是从北齐隋碑版中出来。为后来的变体打下了非常坚实的根基。 三．开拓一代书风：这是相当重要的一方面，颜真卿在努力学习前人的基础上，多通博贯，不作“奴书。在那个独特的时代，培养出了独特的人格，又经历了独特官场之路，形成了阳刚雄浑的书法风格，填补了王羲之偏于阴柔的书风。其正楷端庄雄伟，气势开张，行书遒劲舒和，一变古法，自成一格。 四．书体易学：初学者学习颜体容易上手，其字有一种平民化倾向，他不故弄玄虚，每一笔，每一画都很朴实的表现出来，雄浑大气，充满了作者真挚的情感。所以今天的人习楷书大多从颜体入手。 唐代书坛固然以颜真卿为冠冕，而宋代也以颜书为大纛。宋代书家，如名重天下的“苏 (轼)、黄(庭坚)、米(芾)、蔡(襄)”宋四家，无一不学颜。自兹以往，颜真卿的书法形成了巨大的向力，当今书学昌盛，学颜书更是成了进入书学殿堂的必经之路。 不过颜真卿的楷书也存在争论，古代以米芾为甚，贬其为“丑”。当代也有不少人主张初学最好不要临写颜体，这也有其道理，因为颜体字形太过方正，容易陷入刻板。且颜楷的用笔习气很重，学到后一生很难脱去，所以“最好多看，涵泳其气为好”。我个人认为，初学者学颜体没错，只不过最好有人指导，特别不能沉浸于颜字表面，比如单追求笔画的形似等，要深入去理解其精神内涵。否则就容易造成前面提及之不良后果。《多宝塔碑》对初学者来说是一部很好的范本，但颜真卿后期的“颜体”作品，最好在书法有一定根基再去做深入研究。 但总而言之，颜真卿的成就是非常巨大的，名气固不及书圣王羲之，但对后世尤其是对当代书坛的影响是独一无二的。品颜书，当重复把玩，会其浩然之气；习颜书，一定要注意不避免为其形所固，而兼学其神，这才是书生在本文所要表达的重要思想。 附图： 《颜勤礼碑》： 
《麻姑山仙坛记》： 
《鲜于氏离堆记》： 
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