发信人: 5hours(星期一的咒泉乡)
整理人: gzwangwei(2003-08-06 11:14:52), 站内信件
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作为女孩子，不可能不注意到动漫画里的服饰。即使打开衣橱，里面挂着叠着的全是清一色的蓝色和白色，蓝的是牛仔裤，白的是校服，偶尔一件荷叶边的裙子，总是藏了又藏，只在无人陪伴的假日，穿出来在初夏的阳光里闪烁一回，又忙忙忐忑地收回箱底。于是乎就在动漫画里寻找那公主裙的女孩，在华丽的黑白色中欣然地陶醉了。也许每一位喜欢动漫的人，都是“视觉系”者，虽然在这里有偷换概念之嫌。对喜欢的画面痴痴地看了又看，对着那行云流水般的线条细细琢磨，发呆一回，又傻笑一回，这样旁人皆笑痴的事情，也只有真正喜欢动漫的人做得出来。因为喜欢上了动漫服饰，于是常常在看书时忽略了故事情节，却去关注故事里那嬉笑怒骂的女孩子，她们身上穿着的衣服。
如果要评选世界上最轻松的职业的话，那必是动漫服饰设计师无疑了。不必考虑服饰的质材，颜色的搭配，模特的气质，拉练的位置，只要想得到，就能画得出。于是就有了极尽所能繁复华美夸张的宫廷服饰、侍应服、战斗服、和服乃至校服，短至膝盖以上的和服，袖口却是宽大的“七分袖”；穿着层层叠叠的宫女服饰，底下却是长统马靴。这样的创意也只有漫画家想得出，也只有动漫画里的女孩儿有幸穿。大概COSPLAY的最初意向就出于此吧，动漫画里的华美看多了，就心痒痒地自己弄一套来穿着，要不我怎么总觉得COSPLAY的最大成就感就在于制作出来的华服呢。穿上这样的衣服，扮演一个漫画女子，这样的幸福，是每一个女孩子都梦想过的吧。动漫服饰，款款行来，不言不语，却自有一番风情。然而花边和蕾丝看多了，人的感官就奇怪地麻木起来，那么就先来回味一下70年代的朴素吧，那个还完全没有视觉系的年代。
动漫服饰NO1，朴素派。动漫服饰中朴素派的代表是高桥留美子。高桥？高桥有画服饰吗？犬夜叉、乱马、诸星，不都是穿着十几年不变的衣服么？大错特错了。个人认为在朴素派服饰里，高桥老师可是有着女性的敏锐和创意的。从《相聚一刻》、《乱马》到《犬夜叉》，几个女孩子的服饰正好代表了70—90年代服装发展的潮流与变化。响子明显是70年代年轻女子的装束，小茜校服以外的服装则是80年代女孩子的日常着装，到了《犬夜叉》，我们惊奇的发现戈薇脚上踏上了时下流行的带拌扣的长统靴。有趣的一点是高桥老师喜欢让人物经常穿着同一件衣裳，如《一刻》里响子那件胸口印着小鸡图案的围裙，朱美的透明睡衣（……），乱马的功夫装，珊璞的小旗袍（经常只穿上半身……），人物服饰正好与其性格相称，而且风格一旦固定下来，还真觉得她们没有比穿这个更合适的了……朴素派之二是安达充。与高桥留美子一比较，就会发现男性和女性对服饰关注程度的区别。安达并非完全不留心服饰（女孩子的内衣他画得非常好），而是没有潮流与变化的概念。安达画的服饰几十年如一日，TOUCH里的穿着与TASKU里的穿着没有任何区别……然而这70年代风格的服装，却让人在黑白色的静止中感受到青春的纯真与淡淡的忧伤，线条勾勒出来的柔软质感，裙摆转出的美丽弧线，随着女孩儿的笑容，在心中浮起了永恒的怀念。
其二，幻想派动漫服饰。这一类动漫服饰其实很多，且最近更有泛滥之势。科幻动漫里的女孩子身上穿的奇形怪状的战斗服都属于这一系列，最熟悉的绫波丽（当然是很好看的，只是更喜欢代表和平时期校服），还有许多耳边、肩部装饰着不明用途的仪器的……其中风格较细腻的是桂正和。桂正和擅长用一些超乎现实的先进质材来设计服装，将女孩的服装与“软机器”融合，异常地凸显精致。这些在《DNA2》、《幻影女神》中都有体现。《DNA2》中当加玲摁动某个机关，将严实的头盔解下来并嫣然一笑时，砰然心动的可不止洋太一个。即使是现实里的服饰桂正和也画得极其细腻精致（也有很多“不良”的），打破了我一贯“关注服装的只是女性”的观点。
其三，少女派动漫服饰。矢泽爱的《近所物语》可以说是漫画中的少女服饰全集，汇集了女孩子的所有拥有可爱服饰的梦想。松高鞋、花边裙子、小熊背包、流苏发卡……穷尽少女服饰的想象力，编织一个美仑美奂的梦想。这正好也是一个服装设计师成长的故事，实果子的一言一笑，在漫天飞舞的少女服饰中，美丽得有如盘若。看的时候常常中断思绪，呆呆地盯着那花朵形状的像坠、小猫的发卡、编制的长裙，陷入狂乱的想象之中。（这这这为什么不是我的？！）此外还有《超GARS！寿兰！》，这部描绘辣妹生活的少女漫画亦是在少女服饰上大做文章，虽然风格和款式比不上《近所物语》那么全面，但搭配着五颜六色的头发和女孩子们吵吵闹闹的个性，看起来还是很可爱的~~不得不提的还有CLAMP，这狂扫少女漫画领域，赞美和唾沫齐聚的漫画家组合。作为细致少女漫画服饰的先锋，CLAMP在各个时期的漫画服饰也有所区别。在CLAMP的处女作《圣传》中，服饰多为中世纪风格的柔软长裙和披风，个人认为这是CLAMP服饰中最有灵气的时期。记得看《圣传》时是初中，感觉上与其去苦苦穷究乾达婆王和苏摩的暧昧关系，还不如在乾达婆王的长发竖琴、苏摩的单只耳坠中沉迷流连。都是极美极具古代感的东西啊！技艺舞蹈时转出的一地花瓣，伴着没有画出来的叮咚舞曲，将这飘逸动感的服饰风格浓浓地散布在画面中了。记得三毛有一本书说的是她周游世界中收集的玩意儿，言语流露出来的爱惜与细腻，就在读《圣传》时看着这样的服饰明明白白地体会出来了。《东京巴比伦》和《魔卡少女樱》里的服饰可以看作是CLAMP服饰变更的第二个时期。两者都极具现代质感，要么是缀满花边蕾丝要么就是没有褶皱的平滑圆裙。这时期日本动画里的女孩子也是多采用以上两种风格的服饰，似乎柔软、褶皱、阴影已经过时了，动漫画里的女孩儿异常地干净明亮起来。在最近的《人型电脑天使心》中，CLAMP的服饰风格又有了变化。也许是为配合在青年杂志和周刊上刊登的缘故吧（汗），小叽的服饰又开始向柔软方向转变，只是布料感觉上更华丽，把《圣传》时的棉布改成了丝绸，同时也加上了大量飘逸的蕾丝和花边，使得小叽看起来更像一个洋娃娃了。
稍微比较一下就会发现，虽然同一时期的动漫画服饰都因漫画家不同而各有差别，但还是可以就各个时期分出大概来。70年代的漫画服饰相对单纯质朴，这时期的漫画服饰除了一贯的高桥安达风格以外，写实细腻派的北条司早期作品《猫眼三姐妹》也偏向简单画风，这或许也跟漫画家风格未成熟有关，但总体来说，70-80年代漫画服饰未朝“动画向”发展，所承袭的还是一贯的多线条少网点的特点，在服饰样式设计上明显比较单薄。90年代以来动漫画中融入了大量CG手法，使得动漫服饰款式色泽异常丰富多变起来，漫画服饰的“动画向”趋势明显，漫画服饰更注重在颜色和动感方面的展现，因此当我们翻开一本动漫杂志或是打开一个动漫网站，看到最多的是色泽异常艳丽的美少女，那种由黑色线条来描绘漫画服饰灵魂的画笔则很少见到了。（保持着古老简单画风仍备受欢迎的只有高桥和安达两个元老级人物了>_<~~富坚不算，最近几本《HUNTER X HUNTER》越发像草稿了，干脆只打个动作底……可很多读者还在死心塌地地等）相比较而言动漫服饰的精美程度由强到弱排序依次为CG、漫画、动画。CG作品由于采用了电脑技术而异常精致细腻，漫画也已经不是原来的单线条而融入了大量涂色艺术使画面更精美耐看，动画则由于分镜过多不得不采取简化线条的做法，因此在大部分动画作品中线条和色彩出彩的并不很多，但近来很多动画也采用了CG技术，使得画面的精细程度大大提高了。
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作者：5hours【咒泉乡】
※ 来源: 网易虚拟社区 北京站．
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