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发信人: tearn(面懵懵的tearn) 整理人: sisi8597(2003-04-21 21:07:00), 站内信件 |
| 民乐与疯狂——“女子十二月坊”音乐现象
2001年10月5日， “女子十二月坊”专场音乐会在北京21世纪剧院推出。乐坊成员是十二个年轻靓丽的女子，她们操持着中国古老的民族乐器：古筝、琵琶、二胡、三弦、竹笛、扬琴等。她们的演出将中国古老的琴音与西方流行音乐相融合，充满现代气息，又保持了东方音乐的特色。 发 现 提到“十二女子乐坊”我们不得不谈到星碟公司的总经理王晓京，在内地流行音乐界王晓京是个如雷贯耳的名字。当年就是他发现了罗琦、陈琳、指南针、洛兵这些后来叱诧流行乐坛的人物。今天“十二女子乐坊”是他的又一次新发现。 王晓京说：“我做这件事情商业目的大于音乐探索，但最原始的动力来自我想做一种我喜欢的，大家也喜欢的音乐。项目推出以后，有人说为民乐的发展做了很多的贡献，这是我开始没有想到的。” 对于如何想到利用民族音乐资源，王晓京说：“我接触过很多爵士乐和世界音乐，它们大多利用了民族音乐元素。我是听民乐长大的，我觉得中国的民乐如果能够改编好，融合些新的东西也应该非常好听。几年前，我就曾和一些资深的音乐人探讨过，怎么能让西方音乐的和声、配器手段，同中国民乐结合起来。” 探讨的结果是中国民乐是五声调的单音，民族乐器没有低音区，将它和西方音乐的结合难度很大。王晓京的想法搁浅了。但是正如著名乐评人宋小明所说：“王晓京那双藏在镜片后的眼睛，总能准确果断而独特发现目标，并且能够将它付诸实践。”当王晓京在录音棚里听到音乐总监郭亚庆的从新加坡带来的音乐时，他知道自己的创意终于找到了表达的方式。 阐 述 究竟何为“乐坊”？而为什么要由十二女子组成？ 王晓京解释：“唐朝时宫廷里，将学习琵琶、三弦、古筝、歌唱、舞蹈的女艺人组成教坊，由于我们的乐队全部是女艺员，因此定名为‘乐坊’。选择女艺员是从视觉审美的角度考虑，搞时尚的流行音乐必须重视视觉美感；定为十二个成员，是因为十二在中国是个哲学数字，很多东西都用十二来代表完满。” “十二女子乐坊”从项目创立，王晓京得到十二位中年男子的支持，十二位股东表示他们首先对项目有信心；其次他们做好了赔钱的准备，大家主要都是想为民族音乐做点什么。而招聘乐手也出人预料的顺利，发出去的消息，几乎招引来了北京“三大院”（中央音乐学院、中国音乐学院、中央民族大学）的所有在校生和毕业生。 关于“女子十二乐坊”的定位王晓京重点阐述两点： 第一， 注重视觉效果。从选择演员，到表演形式要求具有视觉美感，打破民乐演奏的传统表演形态。不穿惯用的中式演出服，能够采用站姿演奏的乐器，全部站立演奏，像琵琶演奏员不得不坐姿演奏，就坐在吧凳上表演。舞台还布置了光电效果。演出充满动感，洋溢青春激情。 第二， 创作全新的音乐。演出安排了大量原创曲目，用民族器乐演奏主旋律，编曲、配器全部为西洋电声音乐。同时也改编了一些传统曲目，用来展示民族乐器的炫技部分，像琵琶的《十面埋伏》，古筝的《战台风》，扬琴的《将军令》等。 回 答 参加过很多爵士乐和现代音乐演出，并且出版了国内第一张主流爵士乐，音乐总监郭亚庆对“女子十二月乐坊”的音乐的诠释是：“我们是想用民族乐器来演奏西洋音乐，拓宽民族乐器的表现领域，希望能够把中国音乐和西方音乐用贴切的方法融合起来。” 他对专家对音乐的质疑解释说：“我觉得有人提出质疑，是因为没有搞懂我们的意思，我们不是搞新民乐，只是使用了民族乐器，我们要体现的是‘玩儿’音乐。如果我们是在搞新民乐，做成这个样子，我自己也要骂。当然，由于各种原因，有些曲子确实不是很好听，这也是事实。” “乐坊”的二胡演奏员殷焱说：“这种音乐是我们年轻人比较喜欢的，但和我们过去的民乐风格完全不同，所以有人觉得不好，不理解是正常的。特别是这次比较匆忙，很多曲子我们接触时间很短，现场演出的效果不好，CD里的音乐要好很多。但我也觉得也许我们可以找到更好的发挥民乐优势的方法。” 王晓京表示以后“乐坊”将会推出不同主题的曲目，他的创意有改编熟悉的民歌，使民歌和电子乐器结合；改编古典曲目，将民乐与交响乐结合。乐器上他希望能够尽快改造出更加适用于这种演出的电子民族器乐，让效果器拓宽民族器乐的表现能力。 无论是陈美的小提琴，还是英国邦德女子乐队，都对乐器进行了电声改造，同时也都在市场上获得了巨大的成功。王晓京也非常看好“十二女子乐坊”，他的理想是在中国的的厅里听到“乐坊”演奏的曲子，并且带着“乐坊”成员，走过世界音乐颁奖晚会的红地毯。 声 音 10月5日、6日乐坊两场演出结束之后，观看演出的各界人士对演出发表了各自的看法。 著名作曲家叶小纲认为，演出的创意非常好，想法、形式都是能成立的，遗憾的是创作的实力不够，乐曲的质量不高。做音乐应该以音乐为本，首先把功夫花在音乐本身上。否则即使所有的表现手段都运用的很好，所有的人员都尽心尽力，但由于根基的问题没有解决好，结果都会让人遗憾。就像一部戏，首先剧本不好，怎么可能拍出好戏呢？如果这种音乐本身能够做到像国外的同门类音乐，比如，new age 或世界音乐一样好听，其它方面你怎么折腾都行。 而作曲家李黎夫则不认为这种音乐对民乐有什么发展，发展要从三方面来看，第一乐器，第二演奏技巧，第三作曲，而这次的音乐没有触及任何方面。至于那些形式上的东西，谈不发展，只是一种改变罢了。这种形式是有可取之处的，这种尝试是件好事，但是在技术上、艺术上都缺乏专家的指导。还有就是现场音响水平太业余，有些乐手的技术也不过关。 二胡演奏家严洁敏的学生就是乐团的成员，她表示这种尝试非常好，首先给了民乐，演员新的实践机会。学生毕业以后一般只能在团里参加几十个人的合奏，现在有了新的实践机会，增加了舞台经验，还能促使她们好好练琴。其次，这种形式应该说也是我们民乐走向市场，让大众接受的一个方式。 严洁敏觉得乐坊的演出还是走了陈美的路子。如果说它跟民乐有关，是因为它使用了民族乐器演奏，跟民乐本身关系已经不大。既然已经走了流行化的路子，干脆就彻底流行化。 ---- 苦海翻起爱浪， 在世间难逃避命运。 相亲竟不可接近，或我应该相信是缘份。 细路，你想摘花啊？ 都 话 唔 好 旨 意 啰 
If you love something very very much§let it go free.§ If it does not return, it was never meant to be yours.§ 不过，我霖，我已经毋需换签名档了～ 
回忆、等待···       
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