发信人: leweiwen(le)
整理人: bigfish(2001-10-09 10:47:27), 站内信件
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经过前段时间对Cakewalk软件的介绍，我相信大家都已经可以自己亲手制作不少优美的电脑音乐作品了。
制作电脑音乐和用电脑作其它事情也是一样的。入门并不是很难，由于电脑的强大的功能和友好的界面，初学者很容易快速入门，制作出一些“准专业”水平的作品，在一定程度上完全可以“以假乱真”。但是再进一步发挥就得看使用者自身的悟性和经验了。
电脑音乐技术中有很多内容是一定要活用才能充分体现电脑音乐的优点的。所以我猜想在大家从中获得快乐的享受的同时也遇到了一些问题或者困惑。
最常见的问题就是：为什么我做出的弦乐不象真的弦乐?
了解音色合成原理的朋友们都已经知道了，一个音色象或者不象音色在很大程度上是取决于采样本身的。也就是当时设计音源或者声卡的时候，
预制在音源内部的音色波形采样质量是不是好，压缩波形是不是可以逼真还原。在这一点上，高档声卡或者专业音源与廉价的音源之间有着天壤之别。
大多数人听到了大规模采样的Sound Font音色之后就会对普通声卡（即使是普通波表声卡）的音色难以忍受，如果听了专业音源的音色之后，就会明白什么叫做专业。一般来说采样的容量越大压缩越少，就越容易音色逼真。
采样的原因是问题的关键但并不是问题的全部。
我们分析一下提琴与钢琴发音方式的区别。钢琴是演奏者用手指敲击键盘，所连带的琴锤敲打钢弦发声的。提琴是琴弓摩擦琴弦发声。
钢琴演奏的触发是一次性的，而提琴的演奏是连续性的。这种演奏方式的不同就在音色表现力模拟方面产生了很大差异。
比如提琴的一个长音在演奏过程中的音量可以通过压力变化而变化，而钢琴的音量在敲击琴键的瞬间已经决定了，而在发音的过程中无法控制，只能音量渐减。
提琴在发音的过程中不只是可以改变音量，音高也可以改变。提琴演奏中很迷人的揉弦在钢琴上就无法实现。类似的例子在其它乐器上也十分常见。
比如电吉它的演奏技巧就更加多了，自然泛音人工泛音闷音点指等等。这些演奏技巧对音色的影响是相当的大。可以说即使有极逼真的音色采样，如果模拟演奏的方式不好，音色听起来仍然不好。换种说法，不同制作水平的人使用相同的电脑音乐设备制作的电脑音乐作品，听起来也会有十分大的差别的。
一般人都是使用MIDI键盘或者合成器来输入MIDI音符。这种设备由于是从钢琴的演奏方式演变来的，所以在模拟钢琴或者其它键盘乐器时比较得心应手但是模拟弦乐器就比较辛苦了。
为此，设计师们为合成器和MIDI键盘设计了不少附加功能以便输入更丰富的信息。比如推轮、摇杆、触键后力度（Aftert－ouch）、触摸条、延音踏板感情踏板等等。
这些功能其实都是在起一个相同的作用，就是将演奏动作转化成为不同的MIDI信息来丰富演奏和音色变化。
这些信息又主要是控制器信息（Controller Event）。控制器信息本身不是音符，自己不会发声。他们的出现是为了修饰现在正在发音的音符。
比如音符要连续不断的话，可以踩下延音踏板发出64号控制器信息，想让发音的音符产生类似揉弦的效果可以象上推摇杆或者调制轮发出1号调制控制器（modulation）。但是不知道大家是不是注意到了，控制音量变化的却有两个控制器，除了大家顾名思义的7号控制器音量控制器之外还有11号感情控制器（Expression）。
那么为什么要有两种控制音量的控制器？什么时候用7号什么时候用11号呢？
现让大家记住这么一个公式：该通道实际音量 = 7号音量控制器的值 * （11号感情控制器的值 / 127）
举个例子：钢琴通道的7号控制器设定为100，如果11号控制器的值为127的话，那么实际音量就是100，如果11号控制器的值变为64的话，那么实际音量就成为100的一半50了。如果11号控制器的值为0的话， 不管7号控制器的值为多大，都不会有音量的。
通过上面的例子，一些比较聪明的读者立刻就会明白为什么需要用两个控制器来描述音量了。
通常情况下，7号控制器的值是在Cakewalk的以音轨参数的形式定下来的。在整个乐曲中不到万不得以不用变。
而描述类似与弦乐音量在演奏中音量的变化是用11号控制器的变化来实现的。
比如这首曲子中，我做了4个声部，主旋律弦乐，背景弦乐，钢琴和打击乐。我在选好音色之后，就在Vol音量栏中填写了100、60、90、110的音量值。这样各个声部的大致音量比例就确定下来了。由于背景弦乐的音量必须小于主旋律弦乐的音量，否则就会喧宾夺主，所以它的音量设定为60。为了突出打击乐的力度，将它的音量设定为110。在演奏中，弦乐的声部音色要求“渐强”，这时就不要改动100这个7号控制器了，我们可以通过感情踏板或者干脆用鼠标“画”出11号控制器的变化值来达到渐强的效果。
（请注意，想观察11号控制器需要在钢琴卷帘窗中选中 Control 11才行，否则会看到力度值而不是控制器）。
这样的效果就很接近于真实弦乐的效果了。
这时有人可能会问， 为什么我们不用直接控制7号控制器来模拟渐强和减弱效果呢？原因是这样的。 假如我们做完了整首曲子后，一般要调整整个曲子各个声部之间的音量比例以求得最佳的平衡。这时也许我们会发现主旋律音量有点小，也就是刚开始把主旋律弦乐音量定在100有点小了。
我们可以轻易的修改100为120以增大音量，而不会影响到渐强减弱的效果。如果采用7号控制器输入渐强减弱效果的话，修改音量值不会产生作用。
因为你修改的是绝对音量，而不是相对音量。总而言之，11号感情控制器可以认为是相对音量值。
如果你使用的是一些高级的专业音乐的话，感情控制器有时改变的不只是音量，它对音色的亮度和穿透力也有影响。这是音源内部进行的处理。
具体要参考每个音源的说明书和MIDI响应表。
控制器信息对于音乐的表现力至关重要。11号控制器只是其中一个，今后还会和大家探讨其他有用的控制器信息。希望大家感兴趣一同研究。
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