发信人: mazzystars()
整理人: stupidyoyo(2001-04-02 15:19:21), 站内信件
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欧洲是电影的发源地，在世界电影史上曾写下光辉灿烂的篇
章。一代代的欧洲电影工作者凭着对电影艺术的执着追求，向世
人奉献了举不胜数的传世佳作。
回顾欧洲电影史，不难得出这些结论：1、首先将声音、色
彩运用于电影；2、率先使用了宽银幕；3、每一次兴起概念电影
的重要组成部分: 超现实主义电影运动。（所众周知，1928年西
班牙人路易斯布努艾尔的那部24分钟的短片《一条安达鲁狗》中
刀片切割人眼球、口中长出头发等的怪异镜头，开创了超现实主
义电影的先河）；4、新浪潮电影的根据地。
这些技术和风格上的电影革命从根本上改变了电影的最初面
貌，而使之成为一门艺术，时至今日，欧洲的电影人们仍在孜孜
不倦地对第七艺术--电影做出不可磨灭的贡献。
尽管目前碟市上很难见到那些欧洲电影大师级人物的作品，
不过每当谈起这些响当当的名字：英格玛.伯格曼、阿伦.雷乃、
费德里科.费里尼、安东尼奥尼、弗郎索瓦.特吕弗、赖纳.沃纳.
法斯宾德，许多影友便禁不住眉飞色舞（呵呵，用这个词好象有
点不太贴切，不过他们跟俺一样实在抵挡不住这些大师们作品的
诱惑）。可惜的是俺在国内无法象常年在外的那些网友那么方便
地看到这些影片，只好谈谈这些大师和他们的片子聊以自慰了。
说到新浪潮，肯定首先想到的是法国五、六十年代的作品，
由克罗德夏布罗尔、弗郎索瓦特吕弗、让吕克戈尔达和埃立克罗
迈尔这几位《电影手册》杂志的编辑（说白乐，也就是跟我们差
不太多的业余影评家，不过他们现在被称作大师，而我们只能混
迹于BBS--NT自夸）掀起的这场电影新浪潮，从1958年到1962虽
说持续时间不算长，但对整个世界电影却产生了巨大影响。这期
间的代表作品是：特吕弗的《胡作非为》（即《四百下》）、戈
达尔的《精疲力尽》等。随即响应这股汹涌浪潮的欧洲导演多达
100多号子，如“左岸派”的代表人物阿仑雷乃（《广岛之恋》）
阿涅斯瓦尔达以及德国电影奇才法斯宾德（《水手奎莱尔》），
也有科班出身的路易马勒（《再见孩子们》、《爱情重伤》）等
以及一些鱼龙混杂之人。
作为一场运动，新浪潮只是昙花一现便很快消失了，不过它
的影响却改变了以后的两代电影人，如今这股当年被视为无政府
主义的风潮再次席卷了法国乃至欧洲电影圈，新生代的电影家们
向七八十年代回避现实与回归“优质电影”的倾向提出的挑战。
与吕克贝松（反映退缩到大海深处孤独生活的《碧海情》）
、让雅克阿诺（幽闭禁锢人性的教堂生活的《玫瑰的名字》）、
卡拉克斯（无人的石桥下那永远不靠岸的漂泊爱情故事《新桥恋
人》）等人的唯美主义和非人格化的意象色彩不同，以埃立克罗
尚、科里科拉尔等人开创的电影新新浪潮，回归过去雷诺阿时代
的现实主义传统，不仅时代鲜明，而且没有花哨的摄影技巧（说
实话，俺还是挺喜欢吕克贝松片子的唯美摄影的--NT注），靠的
是以人性在现实中的真实体现打动观众。
1989年的《冷酷祭典》(xians,快还俺这部片子！)如一股清
风吹入影坛，这部荣获威尼斯、凯撒最佳女主角、多伦多影评人
大奖的影片，描述的是两位个性很强的女性，由于都曾有过被迫
杀人的经历而结识到成为好朋友，然而现实中并非如她们所意愿
地发展，直至在作保姆的主人家里迸发出所有激情。
另外一部代表作品就是92年的《疯狂夜》(啧啧，这部片子
被小美和一谋和谋盗去，一定要还啊)，这部编导兼主演本人因
爱滋病死去的反映当今爱滋病时代的真实见证的影片激情四溢，
无论从电影史上还是社会学角度而言，均堪称里程碑，因为它是
第一次直面爱滋病患者的真实生活（也不知道是不是真的--NT注）
并以其独特的魅力改变着社会对爱滋病及其患者的态度。
95年的《仇恨》和《诱饵》（新鲜诱惑）都属于这类取材于
社会、更接近观众的影片，不过这股新新浪潮的影片对整体电影
业发展和社会现状是否有好处，排除艺术本身的因素不谈，现在
还很难作出结论（屁话，关我矮事！--NT注）。
现在翻回去来看看戈达尔的名作《精疲力尽》，影片描写一
个四处为非作歹的强盗在一个american girl的帮助下躲避警方的
追捕，最后还是被她告发，死于警察的枪口之下。影片之所以轰
动是因为：“它从一个新的视角观察人生，表现了人的行为的随
意性、无目的性以及人际关系的冷漠，而且它还表现出对传统电
影规范和陈旧的技术法则的蔑视与背离，采用灵活的叙事方式、
画面格式与跳接等大胆技巧”（其实这些都是影评人的胡言乱语，
俺上次与lancelost在“雕刻时光”练嘴皮子时，都说它前卫到
无法理解的地步，有啥好的，俺还真说不出一二--NT注）。
特吕弗的《胡作非为》早于同年的《精疲力尽》，这小子是
靠大量观摩电影而“自学成才”的导演，与他经历极为相似的导
演就是美国鬼才昆汀.塔伦蒂诺，据说昆汀在导演《黑色小说》
之前，每天要看上五六部电影（这都能成才？这个世道简直疯乐
--NT注）。1959年的这部影片描述13岁少年杜瓦尔在学校、家庭
和社会均得不到温暖的情况下，屡次出逃并最终走上犯罪道路。
有传闻说这部影片是特吕弗的自传体，如同《黑色小说》是昆汀
这个小混混的自我写照、《阳光灿烂日子》是姜文和王朔的儿时
一般，它胜在以朴素的纪实风格、浓厚的生活气息、细腻的心理
揭示及实景拍摄、摄影机连续运动、长镜头的恰当使用等艺术创
新手法上，它也使得特吕弗首次拍长片便获得了戛纳影展最佳导
演奖，真的同昆汀与他的《黑色小说》如出一辙。
再来看看德国的新浪潮，历史上德国影片一直不乏极为优秀
的作品，1979年施隆多夫的《铁皮鼓》玩命获奖，使德国电影得
到了世界公认。德国电影新浪潮始于六十年代末，代表人物当首
推Rainer Werner Fassbinder（法斯宾德），这位英年早逝的电
影奇才是“反戏剧剧院”流派的主要人物。1969年仅24岁的法斯
宾德就以其处女作品《爱比死更冷》（听听这名字，够酷！）闻
名于世，他不权是编剧、导演，而且还亲自上阵作主角，从其短
暂的14年电影生涯共拍出41部影片来看，在世界电影史上都是极
为罕见的，他畅导的“新德国电影”运动，直到今天以维姆文德
斯为代表的德国电影人仍在发展壮大。
法斯宾德最重要的两部作品是1979年的《玛丽娅布劳恩的婚
姻》（由金斯基主演）和1982年的绝笔之作《水手奎莱尔》，前
者使德国电影打入了美国乃至世界市场，后者刚是一部情色经典，
（SORRY，俺又用这个词乐），这所以说它是情色作品，是因为
该片充满了同性恋、双性恋以及占有欲极强的中年妇人的乱伦行
为。这是一部表现主义作品，没有完整的叙事结构，事件之间也
没有必然的因果关系，人物的行为既无动机，又无逻辑，整部影
片象一篇用影像构成的寓言。“它是法斯宾德个人经历的写照，
也是他构筑极端世界的模式：一个无爱的世界，人生活在这个世
界中充满了争斗、欺诈、谋杀和性。”为表现这一世界，法斯宾
德在整部影片当中都使用同一种颜色--橙色，这是一种表现色情
的色彩（就象我们大陆爱用黄色来说明淫秽一样--NT注），使观
众产生一种压抑感，“好象进入地狱，使人透不过气来”。
文姆文德斯的作品近两年在大陆碟市上已经屡见不鲜，从
〈德克萨斯州的巴黎〉（1984）到〈直到世界末日〉（1990）
（3碟），从〈天使之翼〉（1987）到〈暴力启示录〉（1997），
文德斯的成功证明了自己是当之无愧的当代德国电影代言人。
同时他也是获次数最多的德国导演，〈德州巴黎〉获戛纳金棕榈
大奖，86-87年间的半纪录体影片〈柏林上空〉获戛纳影评人特
别奖及欧洲电影节最佳影片大奖。此外，〈天使之翼〉还被无耻
的好莱坞在96年翻拍成〈天使之城〉（X情人）。
其实法国的新浪潮很大程度上是受被称为现实主义电影的开
山鼻祖的意大利电影。费里尼、安东尼奥尼都是与上述两大运动
齐名的导师，说起意大利电影，可说的和该说的就太多乐，从谁
说起呢？
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※ 来源:．月光软件站 http://www.moon-soft.com．[FROM: 61.157.129.151]
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